Поиск по этому блогу

Постоянные читатели

Ярлыки

мои работы (23) пэчворк (17) Ася (16) мои работы(2017 год) (11) аудиокниги (10) разное (9) МК (7) стежка (7) Вязание спицами и крючком (5) Текстильные сумочки (5) вышивка (5) любимые блюда (5) аппликации (4) книги (4) художники (4) школа стежки Любови Лежаниной (4) МК (сумочки) (3) Украина (3) интересные блоки (3) кино (3) косметички (3) саморазвитие (3) 2019 год (2) МК Виктории Афанасенко (2) МК( рюкзак) (2) МК(кошелек) (2) Новый год (2) Фестивали по квилтингу (2) блоггерство (2) дождливое настроение (2) зентанглы (2) интересные блоги (2) магазины для рукоделия (2) мода (2) мужская сумка (2) поэзия (2) природа (2) ссылки (2) "филейное вязание" (1) IQUILT.COM (1) tangle (1) zentangle (1) «Балтиморский квилт» (1) Джуди Мартин (1) Елена Кулаго (1) МК Алены Муштенко (1) МК Е.Смирновой (1) МК Елены Гришиной (1) МК Журавлик (1) МК Ирины Макаровой (1) Рики Тимс (1) Татьяна Еремина (1) Шадоу-трапунто (1) бельевые ткани (1) гексагоны (1) дудлинг (1) журналы (1) зенарт (1) зоопарк (1) история создания сумок (1) очечница (1) пенал-тубус (1) постельное белье (1) пэчворк в работах художников (1) рисование на швейной машинке (1) сочетания цветов (1) сумка-карман (1) терминология (1) тинтамар (1) уроки рисования (1) учебник квилтера (1) шитье по шаблону (1) электронная библиотека (1) этно забор (1) юмор (1)

среда, 3 мая 2017 г.

"Перезагрузилась"))))))))))))))))))))



Приветик))))
Наконец-то перезагрузка моей "системы "закончилась,вирусы почищены,файлы перебраны,старье ненужное удалено ,а новое интересненькое загружено... Так что ,  выключив режим "Тишина и молчание" ,включаю режим "Общение"))))))
 А рассказать,как всегда, хочется многое...

Начну с репоста списка фильмов о  моде и модельерах ,попавшегося мне на глаза в " В Контакте".На этот период "моя система " уже зависла и я часами напролет распускала старые свитера,вязала новые,читала,ой...сорри...слушала аудиокниги и смотрела душевненькие фильмы .Так вот, глядя на длинный список фильмов  ,решила устроить себе онлайн киномарафон и заняться расширением своего кругозора ,а не душеболением))))))))))))))))))
Но то ли я что-то не поняла,то ли мои взгляды с составителем списка основательно не сходятся однако , все что отмечено красным цветом безоговорочно вычеркнула....    
Граф" (1916 г.)
"Закройщик из Торжка" (1925 г.)
"Только любовь" (Fashions of 1934)
"Роберта" (1935 г.)
"Falbalas" (1945 г.)
"Татуированная роза" (1955 г.)
"Дамский портной"( Le Couturier De Ces Dames),1956 год.
"Забавная мордашка" (1957
г.)
"Модельерша" Designing Woman (1957 г.)
"Дамский портной" (СССР, 1990)
"Новый вид любви" (1963 г.)
"Кто вы, Полли Магу?" (1966г.)
"Горькие слезы Петры Фон Кант" (1972 г.)

"Девушка со швейной машинкой" (1980, СССР).
"Призраки шляпника" (Франция, 1982 г.) по роману Ж. Сименона
"Мсье Ир" (Франция, 1989 г.) по роману Ж. Сименона
"Миссис Харрис едет в Париж" (1992 г.)
"Высокая мода" (1994 г.)
"101 далматинец" (1996 г.)

"Малена" (2000 г.)
"Бальзак и портниха-китаяночка" (2000 г.)
"Распутницы" (2001 г.)
"Портной из Панамы" (2001 г.)
"Эрос" (2004) новелла "Рука"

"Дьявол носит "Прада" (2006 г.)
"Коко Шанель" (2008 г.)
"Коко до Шанель" (2009 г.)
"Коко Шанель и Игорь Стравинский" (2009 г.)

"Яркая звезда" (2009 г.)
"Невесты" (Nyfes) (2013)
"Париж любой ценой" (2013 г.)
"Ив Сен-Лоран" (2013 г.)
"Сен-Лоран. Стиль – это я" (2014 г.)
(Немного сумбурный,слишком откровенный,оставил неприятное послевкусее  от личной жизни модельера,честно говоря,многих откровенных сцен предпочла бы не смотреть)
"Королевский портной" (Корея, 2014 г.)
"Модная штучка" (2014 г.)
"Kingsman: Секретная служба" (2015 г.)
"Портниха" (2015 г.)

Сериалы:

"Возвращение в Эдем" (1986 г.)
"Грехи" (1986 г.) с Джоан Коллинз
"Дерзкие и красивые" (1987
г.)
"Просто Мария" (Мексика, 1989-1990 гг.)
"Моя вторая мама" (Мексика, 1989 г.)
"Запретная женщина" (Венесуэла, 1991 г.)
"Дом сестер Эллиотт" (Великобритания, 1991 – 1994)
"Настоящие женщины всегда в теле" (2002 г)

"Не родись красивой" (Россия, 2005 - 2006 гг.)
"Белиссима" (Бразилия, 2005 - 2006 гг.)
"Как преуспеть в Америке" (2010 - 2011 гг.)-не смотрела нет в наличии
"Ателье Фонтана – сестры моды" (Италия, 2011 г.)-не смотрела
"В стиле Джейн" (2012 г.)
"Король моды" (Корея, 2012 г.)-не смотрела
"Нити судьбы" (Испания, 2013 г.)не смотрела
"Галерея Вельвет" (Испания, 2013 г.)
"Дом Версаче" (2013 г.) наигранный
"Кружева" (Россия, 2014 г.)

По близкой теме:

"Вышивальщицы" (2004 г)

Документальное:

"Секреты Лагерфельда"
"Диор и я"
"Кристиан Диор – Человек-легенда" ("Christian Dior, le couturier et son double", 2005)
"Валентино: последний император"
"ЗАПИСКИ ОБ ОДЕЖДЕ И ГОРОДАХ" ВИМА ВЕНДЕРСА и ЙОДЖИ ЯМАМОТО (НУДНО)
"Ив Сен Лоран: Сумасшедшая любовь"
"Ив-Сен Лоран: Его жизнь и его время" ("Yves Saint Laurent - Le temps retrouvé", 2002)НЕТ В ПРОКАТЕ

"Сентябрьский номер" (2009)#_ТЫВА_КЫЗЫЛ _ПолезныеСоветы     (созвучно с  «Дьявол носит Прадо»)

Заметно поредел списочек то))) .И решила я составить свой, начав со знаменитого Ив Сен Лорана....
1.       https://www.ivi.ru/watch/57300 «Ив Сен Лоран.Сумашедшая любовь»
4.       Сен Лоран-стиль это я http://kinogo.club/5351-sen-loran-stil-eto-ya-2014.html
5.       "Ив-Сен Лоран: Его жизнь и его время" ("Yves Saint Laurent - Le temps retrouvé", 2002)НЕТ В ПРОКАТЕ
      Сумасшедшая любовь"-сделала для себя вывод , живя в мире творчества и моды я абсолютный дилетант и ничегошеньки  о ней не знаю …вывод….срочно заполнять пробелы в знаниях!!!!!!Если вас  также заинтересовала эта тема ,советую прочитать здесь 

      Кстати, ЛИНИИ PRET-A-PORTER
Дизайнеры, работавшие в мире высокой моды, как правило концентрировались на создании роскошных вечерних туалетов. Но и тут Сен Лоран внес свое новшество. Первый бутик дизайнера «Rive Gauche» открылся в 1966 году. Кстати, название своё он получил в честь пристанища анархистов левого берега Сены. В этом бутике появилась повседневная одежда, которая по роскошности не уступала вечерним туалетам. С этого момента два раза в год (весной и осенью) он представлял публике коллекции pret-a-porter, что дословно переводится как «готовое к носке».
СТИЛЬ УНИСЕКС
«Это был скандал, настоящий вызов обществу, когда женщин в брючных костюмах отказывались пускать в публичные места. В 1960-е годы при входе в парижские рестораны все еще висела табличка «Женщинам в широких брюках не входить!».
Внеся так много ранее мужских элементов одежды в женский гардероб, Ив Сен Лоран стал основателем стиля унисекс. К этому шагу его подтолкнула Бетти Катру, светская львица, которая была другом и моделью дизайнера. Обладательница скандинавской андрогинной внешности, она очень рано нашла свой стиль - мужской стиль: брюки, джинсы, простые свитера, рубашки, футболки, мужские пиджаки и обувь. Именно Катру со своими экстравагантными нарядами и легким отношением к жизни подтолкнула Ив Сен Лорана к созданию нового стиля, в котором переплеталось мужское и женское. Она также ввела моду на моделей с андрогинной внешностью. В 1960-е этот стиль начал постепенно входить в мир моды, хотя на тот момент существовало немало его противников. 
Коллекция Мондриана вызвала мой живейший интерес !!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!!Ооооочень захотелось узнать о ней поподробнее)))))

КОЛЛЕКЦИЯ МОНДРИАН
Ив Сен Лоран создал коллекцию Мондриан в 1965 году, как дань художникам-модернистам. Дизайнера вдохновили полотна голландского абстракциониста Пита Мондриана. Его картины были перенесены в качестве принтов на ткани, таким образом став первыми произведениями живописи, перенесенными на одежду.

Ив Сен-Лоран всегда стремился соединить в коллекциях моду и современное искусство. Цветовые блоки Пита Мондриана вдохновили его в 1965 году на создание платья-трапеции с принтом, повторяющим его знаменитую «Композицию с красным, синим и желтым»: в коллекцию под названием The Mondrian Collection вошло шесть нарядов — крой платьев, внешне выглядевший очень простым, однако на самом деле технологически весьма хитроумный.
Цветовые блоки из шерстяного трикотажа были сшиты между собой, при этом швы скрыты широкими полосами.
Это делало изготовление платья трудоемким и дорогостоящим — что ж, в высокой моде не может быть иначе. Сейчас те самые платья — музейные экспонаты, их можно увидеть нью-йоркском музее «Метрополитен», в Музее Виктории и Альберта в Лондоне и в амстердамском «Рейксмюсеум».

 
Пожалуй, нужно остановиться на самом источнике вдохновения этой коллекции!!
Пит Мондриан (нидерл. Pieter Cornelis Mondriaan, с 1912 — Mondrian; 7 марта 1872, Амерсфоорт, Нидерланды — 1 февраля 1944, Нью-Йорк) — нидерландский художник, который одновременно с Кандинским и Малевичем положил начало абстрактной живописи. Его картины, представляющие собой сочетания прямоугольников и линий, являются примером наиболее строгой, бескомпромиссной геометрической абстракции в современной живописи. Пит Мондpиан по пpаву считается одним из кpупнейших живописцев ХХ века. Он способен удивлять и шиpокую публику, и художников, и ученых – истоpиков искусства. Его картины, представляющие собой сочетания прямоугольников и линий, являются примером наиболее строгой, бескомпромиссной геометрической абстракции в современной живописи.
Мондpиан – создатель так называемого геометpического абстpакционизма. В течение тpидцати последних (и самых плодотвоpных) лет своей жизни он священнодействовал над холстами, pазгpафлял их на пpямоугольники и квадpаты и закpашивал получившиеся геометpические поля то интенсивными яpкими кpасками, то (позднее) облегченными и пpозpачными оттенками белого, сеpого, бежевого или голубоватого. С годами стpогость и пpостота его геометpических “pешеток” возpастала, а изысканность и благоpодство цветовых сочетаний медленно, но неукоснительно совеpшенствовались.
Биография
Родился 7 марта 1872 в Амерсфорте. Его первые работы были написаны в реалистическом стиле. В 1911 он познакомился с кубистами, и их творчество начало оказывать значительное влияние на формирование молодого художника. Вскоре Мондриан отказался в своих картинах от малейших намеков на сюжет, атмосферу, моделировку и пространственную глубину и постепенно сознательно ограничивал выразительные средства. В 1912–1916 он строил композиции на основе свободно сконструированной и заполнявшей холст пространственной сетки. В это время Мондриан, подобно Жоржу Браку и Пабло Пикассо в период аналитического кубизма, предпочитал палитру рыжевато-коричневых и серых оттенков.
В 1914 художник вернулся в Голландию к отцу, который был при смерти, и оставался на родине в течение всей Первой мировой войны, а в 1919 снова уехал в Париж. К этому времени он уже был членом кружка, в который входили Тео ван Дусбург, Ауд, Ритвелд и ван Эстерен. Все они были адептами модернизма, работали в стилях, близких к живописи Мондриана, и, возможно, оказали на него некоторое влияние в переходе от кубистических композиций к чистым геометрическим формам красных, желтых и синих прямоугольников. В 1917 Мондриан и Тео ван Дусбург основали авангардистский журнал « Де Стиль » и группу с таким же названием. Эстетическая теория, лежавшая в основе этого направления, была названа неопластицизмом. В соответствии с требованиями неопластицизма Мондриан еще больше сократил свои художественные средства, используя только белый, серый, черный и наиболее интенсивные тона основных цветов спектра.
К 1920 стиль Мондриана полностью сформировался. Используя прямые линии жестких контуров, он делал композиции асимметричными, достигая динамического равновесия. Благодаря отказу от частностей и деталей он надеялся достичь более ясного выражения универсальных первооснов творчества, стремясь обрести то, что он называл «чистой пластической реальностью». В 1940 Мондриан переехал в Нью-Йорк ; двумя годами позже состоялась его первая персональная выставка. В одной из последних работ художника, Буги-Вуги на Бродвее (Нью-Йорк, Музей современного искусства), появилась тенденция к отходу от строгих классических принципов авангарда. В этой работе маленькие квадратики расположены пунктиром на сетке линий, что придает всей композиции новую синкопическую сложность и игривость ритма. Умер Мондриан в Нью-Йорке 1 февраля 1944. Его произведения оказали влияние на многих современных художников, таких, как Александр Колдер, Бен Николсон, Виктор Вазарели и Фриц Гларнер. Целый ряд направлений в современном искусстве, например минимализм и оп-арт, восходят к творчеству Мондриана и кружку «Де Стиль», так же, как и формы современной архитектуры, рекламы и печати.
 Что дальше??
У меня созрела идея свитера…осень-весна …. По мотивам Пита Мондриана)))))))))))))))))))))) Эскиз нарисовала,нитки перебрала, вязать начала))))))

Еще немножко о моде:

 А дальше были Коко Шанель, Диор и ................................................. 
В итоге  на данном этапе,мой список таков:

·         «Бал» 2016 г. https://my-hit.org/film/422580/
·         "Сентябрьский номер" (2009)#_ТЫВА_КЫЗЫЛ _ПолезныеСоветы     (созвучно с  «Дьявол носит Прадо»)

·         «Реальная цена моды» 2015 г.  https://my-hit.org/film/415216/ Фильм о современном понятии «Быстрая мода». http://nanokino.net/2219-bystraya-moda.html
o   Быстрая мода — термин, используемый модными ретейлерами для того, чтобы выразить быстрое обновление ассортимента марки несколько раз в сезон. Одежда класса «Быстрой моды» основана на самых последнихмодных тенденциях, представленных на Неделе Моды как весной, так и осенью каждого года. http://www.fashiontime.ru/fashion/reviews/10490.html
o   "Секреты Лагерфельда
o   «Диор и я"
o   "Кристиан ДиорЧеловек-легенда" ("Christian Dior, le couturier et son double", 2005) https://my-hit.org/film/409282/
o   Кристиан Диор. Гении и злодеи https://www.youtube.com/watch?v=LOnv5eC7Gvg
o    
o   "Валентино-последнийимператорhttps://embedy.cc/movies/a2s3YTQ3a0ZtOUpxTzNNM3k1OWNSaG5BdFd5QlorU3N5OFNCZHZxOEdQVT0=
o   "Ив Сен Лоран: Сумасшедшая любовь"
o   "Ив-Сен Лоран: Его жизнь и его время" ("Yves Saint Laurent - Le temps retrouvé", 2002)НЕТ В ПРОКАТЕ
o   Бергдорф Гудман: Больше века на вершине модного олимпа
"Дьявол носит "Прада" (2006 г.)
"Коко Шанель" (2008 г.)
Необходимо выделить отдельной главой историю «моды СССР»
Сериал « Красная королева»

Продолжение следует ибо эта тема неиссякаема)))))))))))))))))))
P.S.один из связанных зимних свитеров))))








Комментариев нет:

Отправить комментарий